難聽的貝九

寫音樂的文章沒有市場，古典樂就更加，莫扎特絕對想不到他的C大調奏鳴曲會淪為有線新聞台財經報價的配樂，柴可夫斯基的第一鋼琴協奏曲會在商務印書店循環播放，純音樂予人吵鬧和沉悶的感覺，反而人們願意花幾千蚊買一張飛去聽某歌手尻嗌。

於是，管弦樂團由以往坐在演奏廳收錢的年代，變成要遠赴街頭搞一些音樂快閃，乞求心聾的途人一聽，住大埔的朋友或者會留意火車站會有個吹色士風的男人，有次他跟一個彈木結他的小伙子jam歌，當小伙子趕時間要走時，他就把用來盛打賞的錢兜裡唯一一張廿蚊紙硬塞給他，天啊怎會這麽悲涼？

時間會證明誰會戰勝悲涼，二百年後，沒有人會記得哪個人唱過《泡沫》，但貝多芬的九首交響曲一定仍在世界各地上演。甚麼成就偉大的音樂呢？（雖然人們不怎麼喜歡偉大的音樂。）

如果無端時間太多，不如花一小時聽勻整首貝多芬的第九交響曲，這首作曲家公認難以超越的高度，連布拉姆斯和舒伯特無法超越。小學必教《歡樂訟》的旋律，多少令人先入為主，然而聽古典樂不能單留意旋律，若不了解結構，就沒法欣賞音樂的建築美。

第一樂章的莊嚴，第二樂章的控訴，第三樂章的聖詠，貝多芬一直帶領聽眾尋找喜悅的意義，但到了終樂章才用大提琴告訴大家：莊嚴？不是。控訴？不是。聖詠？有點像了，然後大家慢慢聽到歡樂頌的旋律，更多的聲部加入，到最後是人聲。第一首引入合唱團的交響曲。

mmfs sfmr ddrm mrr……D大調的變奏再配合席勒的詩詞，貝多芬意圖告訴全人類音樂是普世的，不同文化、語言、立場的人都能感受這首音樂的感動處，於是大家明白人與人的共性，貝多芬用樂韻告訴大家一個俗套的道理：四海之內皆兄弟，卻令這種brotherhood昇華至超然物外，一種連可卡因也不能給予的快感。

太高的境界了，請你不要貿然闖進，不然你會跌死的。